jueves, 10 de noviembre de 2016

Consejos para crear diversas formas de tarjetas de felicitaciones

 Consejos para crear diversas formas de tarjetas de felicitaciones

Las tarjetas de felicitación son relativamente pequeñas tarjetas bien diseñadas con letras cuidadosamente escritas y decorativas a veces con una ilustración adecuada. Se utilizan para enviar un abrazo a nuestros seres queridos. También se utilizan para expresar nuestro cariño y condolencias a familiares, amigos y compañeros de trabajo. Por otra parte, se utilizan para enviar mis mejores deseos, una reconfortante noticia, mensajes de felicitación a las personas que amamos. Otros se utilizan para invitar a las personas a los programas y ocasiones. Son muy necesarias cuando amigos, familiares y compañeros de trabajo reciban promociones, citas, enstoolment / enskinment, graduación, ordenación, elecciones etc.. Los diseños, colores y las ilustraciones fueron elegidas deben reflejar y adaptarse a la ocasión.

Celebración de la Navidad

Esta es una tarjeta de saludo se utiliza para enviar Navidad deseos a nuestros seres queridos. La elección de colores debe reflejar la ocasión feliz del nacimiento de Jesucristo. Estos colores incluyen blanco (santidad de Cristo), azul (serenidad y sereneness de la temporada), naranja (ocasión festiva, alegre), amarillo (increíbles riquezas de Dios) y verde (vitalidad y nuevo nacimiento). Los diseños adecuados que pueden usarse incluyen campana de Navidad, flores, una foto de un recién nacido, Ángeles, árbol de Navidad y luces etc..

Consiga bien pronto (recuperación)

Esta tarjeta de saludo se utiliza para enviar reconfortante y reforzar los mensajes a los enfermos o ancianos. Se cree que estimulan y reforzar o aumentar su estado de salud para el mejor. La adecuada selección de colores para esta ocasión son verde (vitalidad y buena salud), negro (fuerza), amarillo (brillo que refleja esperanza en señal de socorro), marrón (confort), azul (mansedumbre y tranquilidad que reflejan la perfecta salud del cuerpo), rosa (buena salud y vida) y blanco (victoria sobre la enfermedad y debilidad). Diseños adecuados incluyen un enfermo antes que se ha recuperado, flores, una persona en un humor enfermo, ágiles animales etc..

Cumpleaños

Esta tarjeta de saludo se utiliza para enviar buenos deseos a un celebrante del cumpleaños. Puesto que es una ocasión feliz, colores como el azul (amor o afecto), blanco (buena suerte), verde (vitalidad), gris (deseo de más años o edad avanzada), marrón (amistad) y naranja (energía y ambiente festivo) son apropiados para la ocasión. Diseños adecuados incluyen velas, flores, tartas de cumpleaños etc..

Éxito

Esta tarjeta de saludo se utiliza para enviar deseos de éxito a los estudiantes que están a punto de escribir un examen o para promoción. Colores apropiados son el blanco (éxito o victoria), negro (inteligencia), púrpura (la sabiduría), verde (buena suerte) y azul (seguridad). Ejemplos de diseños adecuados de artículos de papelería tales como libros, plumas, etc., una persona estudiando, flores etc.

miércoles, 9 de noviembre de 2016

Formatos de diseños de pagina formales e informales para diseñar

Formatos de disenos de pagina formales e informales

Un diseño de página es un arte de arreglar u organizar texto e imágenes (ilustraciones, símbolos, fotografías etc.) en una página o páginas para crear un efecto deseado y agradable. Una página bien diseñada atrae la atención del lector y presenta el material en un fácil leer la moda. Moderno diseño ofrece el diseñador gráfico con muchas opciones que hacen su trabajo muy atractivo, eficaz y único.

I. formal / simétrico diseño de:

Este es un formato que se divide en dos partes iguales para lograr el equilibrio. Se consigue cuando un imaginario eje vertical divide a la distribución y cada lado del mismo contiene una cantidad igual de copia texto e ilustraciones. Expresa la dignidad y estabilidad. El formato "toolbar" en la computadora tiene comandos u operaciones que ayudan a los diseñadores en la organización de sus diseños de página como en la composición de sus trabajos según la especificación. Los ejemplos son los diseños de justificado, injustificada y centrado.

• Justificado: en el presente acuerdo, todas las líneas tienen la misma longitud y se alinean para formar una línea recta a izquierda y derecha o rasante de izquierda y derecha. Espacio entre palabras se ajusta de modo que cada línea llena la medida de toda. Es el formato más común y es muy fácil de leer. Sin embargo, su demérito es que contiene un montón de guiones.

• Injustificada: las líneas de texto en este formato lavado resistente e izquierda derecha o lavado resistente y derecha izquierda. La izquierda es común y fácil de leer pero al ras justo no es popular y es difícil leer.

• Centrado: tipo de líneas en el presente acuerdo aparece resistente en ambos extremos. Las líneas centradas en una línea vertical imaginaria lo que es simétrico. Es un formato de buena disposición para títulos y certificados.

II. Informal diseño

También se conoce como diseño asimétrico. Este formato tiene un equilibrio informal. Cada lado contiene cantidades desiguales de copia texto e ilustraciones. Balance informal da al artista la libertad en la colocación de los diferentes tipos y elementos de diseño con gusto y opinión personal. A menudo es difícil de leer. Ejemplos de diseño informal son contorno, rodeos y la inclinada.

• Contorno: en este estilo, cada lado contiene cantidades desiguales de copia texto e ilustraciones de forma ondulante (movimiento en un patrón ondulado).

• Rodeos: en este formato, cada lado del trazado contiene cantidades desiguales de copia texto e ilustraciones en forma circular.

• Inclinada: en este estilo de diseño, cada lado del trazado contiene cantidades desiguales de copia texto y las ilustraciones que están inclinadas a izquierda o derecha (patrón diagonal).

martes, 8 de noviembre de 2016

Los tipos de creacion de dibujos animados

La caricatura es una herramienta de ilustración efectiva que artistas gráficos y diseñadores de moda, se pueden utilizar en el diseño de productos de comunicación visual como revistas, carteles, carteleras etc..
Básicamente hay cinco tipos de dibujos de dibujos animados. Estos son Gag, cómic, animación, Editorial e ilustrativos dibujos animados. Cada uno de los tipos tiene sus distintos usos en el campo de la comunicación visual.

i) dibujos animados gag

'Mordaza' significa literalmente 'una broma'. Historietas de la mordaza son generalmente single-con paneles de dibujos animados que se utilizan para crear divertidos sobre la gente en general. Crean el humor mediante el uso de overstatements. Se utilizan como un medio de entretenimiento. A veces, se utilizan para resaltar y burlarse en la fallas o errores de los seres humanos. Los dibujos animados pueden estar acompañados de una leyenda de la solo-oración que puede ser las palabras de un personaje.

II) tira cómica de dibujos animados

Este tipo de dibujos animados aparece como funciones regulares con personajes conocidos o establecidos en los periódicos. Se retratan en serie para ilustrar o contar una historia. Cada tira incluye una serie de paneles con las palabras de caracteres dentro de un globo. Publicaron juntos en una o dos páginas.

III) dibujos animados (animación)

Este es un corto, dibujos animados de ordenador dibujado hace aparecer como si es dibujado a mano. Se fabrican en serie para crear la ilusión de movimiento y acción. Se utilizan en cinematografía y se producen en las pantallas de audio y video. Para crear animación, cada dibujo sucesivas en un panel se hace ligeramente difieran de la primera de ellas antes de que a la noción de movimiento.

IV) editoriales cartoons

Este tipo de dibujos animados es hecho para la publicación del periódico. Aparecen en la página editorial, como solo dibujos que se utilizan para arrojar más luz sobre el comentario editorial de un periódico. Pueden aparecer con o sin subtitulos. Muchos dibujos animados editorial llamadas caricaturas burlarse en personajes famosos como políticos, músicos, etc.. Una caricatura es una caricatura dibujo de una persona que exagera su aspecto o comportamiento de una manera humorística para crear diversión.

También puede apoyar el editorial principal del día o pueden tratar con algunos otros eventos en la noticia del día. La caricatura de abajo ilustra o soporta un editorial sobre la mutilación genital femenina.

v) ilustrativos dibujos animados

Viñeta ilustrativa retrata ideas específicas de una manera directa y simple. Ayudan en explicar historias, enseñanza del SIDA o anuncios. Otros explican el texto que acompaña. Libros utilizados en las escuelas generalmente tienen dibujos ilustrativos que ayudan a explicar el tema o contenido. La caricatura de abajo es una caricatura ilustrativa publicidad de un producto.

lunes, 7 de noviembre de 2016

Factores que afectan la seleccion de los tipos de tipografia

Tipografía es el proceso de organizar un tipo de una manera agradable para poder transmitir un mensaje. Un tipógrafo es un artista experto que se ha especializado en la selección o disposición de las imágenes de tipo. Texto en una página de páginas o en un libro se describe en el diseño gráfico como fuentes o tipografías. Un tipo de letra o fuente es un estilo particular de un conjunto de letras, números y signos de puntuación.

Hay cientos de tipos de letra con diferentes tamaños, las variaciones y características por ejemplo, cursiva, negrita, pesado, normal, estrecho, redondeado, de visualización, comprimido, luz, condensada, etc. extendido. Rápidamente algunas de las tipografías llamar la atención de los espectadores debido a su audacia mientras que otros expresan la sensación de movimiento e inestabilidad. El artista gráfico tiene que entender las características distintivas de todos los tipos de letra antes de que puede efectivamente seleccionar el más adecuado para la ejecución de un producto en particular.

La selección del tipo de comunicación gráfica se basa en factores como el tipo de información, el público objetivo, legibilidad, legibilidad y adecuación.

1. el tipo de información

Esto se refiere a la clase de mensaje que debe ser transmitido al público. Esto podría ser problemas de salud, temas religiosos, temas políticos, etc.. El artista gráfico debe conocer la información que se entregará para que selecciona la fuente apropiada que puede llevar mejor el mensaje al público en general. Por ejemplo, carteleras, pancartas etc. con bisagras a lo largo de las calles principales deben llevar pesados, pantalla o extra bold fuentes para legibilidad y legibilidad.

2. el público objetivo

Se trata de la gente que el mensaje debe ser enviado. El artista gráfico tiene que saber el sexo, edad, gustos o elecciones, antecedentes culturales y ubicación para que él Seleccione el tamaño de tipografía y el tipo que puede envían el mensaje. Por ejemplo, si el artista gráfico es seleccionar una tipografía para un libro para el alumno de nursery, él no seleccione el tipo de escritura, cursiva o serif. Esto es porque no puede ser legible para los niños que ahora están aprendiendo las letras de los alfabetos. La mejor selección de tipo de letra debe ser una tipografía sans serif que es negrita con un tamaño de tipo de unos 18-20 puntos. Esta opción sería sin duda diferente si el público objetivo era los adultos o adolescentes.

3. legibilidad

Esto se refiere a lo fácil el tipo de letra a elegir puede ser visto y reconocido a distancia. Esto debe ser muy importante para el artista gráfico porque el objetivo principal de nuestro trabajo es comunicar eficazmente a la gente. Por lo tanto, antes de que selecciona un tipo particular de tipo de letra debe a sí mismo esta pregunta importante: 'mi público objetivo serán capaces de ver y entender el mensaje que estoy enviando con ellos fácilmente?' Si el estilo de fuente seleccionado contesta correctamente afirmativamente la elección es buena.

4. legibilidad

Esto trata de lo fácil la audiencia puede combinar las letras del tipo en palabras y oraciones, así como tratando de descifrar el contenido. Legibilidad se refiere a qué tan rápido el espectador Lee y digiere el mensaje interpretado por el artista gráfico. Se ve en la unidad creada por la combinación de las letras individuales en símbolos transmisibles. El artista gráfico debe seleccionar un tipo que es fácilmente legible.

5. adecuación

Esto es así el tipo de letra seleccionado se armoniza con el mensaje a ser transmitido al público en general. El tipo seleccionado también debe ser apropiado a las preferencias de la audiencia objetivo.

domingo, 6 de noviembre de 2016

Union de reparacion, cuidado y mantenimiento de libros

Artistas gráficos necesitan aprender cómo reparar libros antiguos que se llevan a cabo. A veces, las cubiertas deben ser reemplazadas o algunas páginas necesitan ser reparados. Si se inserta una sola hoja o folio para reemplazar una hoja dañada se se denomina vuelco pulg. pasos en la reparación de una sección y sección varios libros que son ampliamente utilizados por los estudiantes y oficinas serán descritos.

A. reparación-encuadernación de un libro de sección única

Estos se sugieren pasos que pueden seguirse al reparar una sección solo destino libro. no es obligatorio seguir estrictamente los pasos. el artista gráfico puede emplear otros medios eficientes de reparación del libro.

1. desmontar libro-este es el primer paso que debe seguirse. implica el corte de las puntadas y el retiro de los hilos para liberar a los folios.

2. reparación dañado páginas-las páginas dañadas o folios se quitan y reemplazados por otras.

3. cotejar sección-toda la sección es compilada o se reorganizan por trotar ligeramente sobre una tabla para alinear los diferentes folios en orden.

4. Mida y marque puntos de costura-un lápiz se utiliza para crear las marcas para la costura por medir con precisión los espacios para los agujeros. Los orificios son perforados luego utilizando un imperdible.

5. coser con nuevo hilo o grapa-una aguja roscada se utiliza para coser el libro siguiendo la técnica de costura de costura de la solo-sección.

6. corte cuchillo se utiliza para recortar los papeles de exceso en la cabeza, cola y fore-edge del libro.

B. procedimiento para la reparación - encuadernación de un libro de múltiples secciones

1. desmontar libro-este es el primer paso que debe seguirse. Implica el corte de las puntadas diferentes y la eliminación de los hilos cosidos a las secciones individuales.

2. reparación dañado páginas de quitar y reemplazar todas las páginas dañadas en cada una de las secciones.

3. intercalar secciones-re-arrange los diferentes apartados juntos como un todo.

4. Mida y marque puntos de costura-los agujeros de costuras son marcados y creados. Se sigue el método de costura o coser para el enlace de varias secciones.

5. Ajuste - el material de exceso de papel es cortado por el uso de una regla de metal y un cuchillo de recorte.

6. Ronda y la línea de este libro se lleva a cabo mediante el uso de un martillo de respaldo a la contraportada del libro y el hueso posterior del libro está forrado con un paño de binder.

7. Pegue las secciones-las diversas secciones del libro se pegan después de poner guardas frescos que si las guardas viejos están dañados.

8. prepare un caso nuevo, un nuevo caso esté preparado si el antiguo uno está desgastado o dañado. Se sigue el procedimiento para preparar el caso y fijación del libro en el caso.

9. ponga bajo peso-el libro caja se coloca bajo peso que completamente seco.

Los libros deben ser cuidado y mantenido. Esto les haría durar un período más largo. También aumentaría su viabilidad y eficacia. Algunos de los consejos para el cuidado y mantenimiento de libros se describen a continuación:

1. los libros deben protegerse contra el calor y la humedad. Todas las formas de libros no deben ser traídas cerca de una fuente de fuego o cualquier licor como agua, bebidas etc..

2. los libros deben protegerse de manchas y suciedad. Los libros no deben estar expuestos al polvo, tintas etc..

3. los libros deben ser montante guardados en un estante cuando no esté en uso. Sin embargo, debe ser sacado el polvo periódicamente y se reorganizan para liberarlos de toda forma de suciedad.

4. los libros envasados el estante deben ajustarse estrechamente entre sí para evitar que se inclina. Esto es debido a que se inclina puede causar los grandes libros en libros pequeños con espinas delgadas a deformarse y dañarse.

5. para prolongar la vida útil de los libros, se debe evitar doblar las tapas contra uno al otro.

6. para evitar el debilitamiento de las cubiertas y las puntadas de los libros, ellos no deben ser laminados.

7. mochilas escolares no debe forzarse para contener libros más allá de su capacidad de carga, etc.

sábado, 5 de noviembre de 2016

La importancia de los graficos ambientales

Diseño gráfico ambiental (EGD) es una profesión de diseño abarca muchas disciplinas del diseño incluyendo diseño gráfico, arquitectura, diseño industrial y arquitectura del paisaje. Los profesionales en este campo se refiere a los aspectos visuales de la forma de encontrar, comunica identidad y marcas, diseño de la información y formar un sentido de lugar. Algunos ejemplos de trabajos producidos por los diseñadores gráficos ambientales incluyen el diseño y planificación de programas de muestra, consultoría de señaletica, exposición y diseño interpretativo, entornos de entretenimiento, diseño por menor, diseño de información, incluyendo mapas, así como programas de reconocimiento de memoria y de los donantes. Gráfica ambiental se han dividido en tres áreas principales. Estas áreas han sido explicadas a continuación.

1. señalización y manera de encontrar
Señalización y señaletica programas comunican sitio e información de navegación a un espectador. Señalización ayuda a identificar y a un lugar específico de la marca, y cuando se utiliza como parte de un programa de búsqueda de manera más grande ayuda a las personas para determinar la orientación y navegar por un entorno complejo con facilidad. Algunos de los signos que ayudan de manera encontrar incluyen señales de tráfico, pictogramas en los paquetes, señales etc. de tráfico.

2. interpretación
Entornos interpretativos cuentan una historia o comunican una idea o tema. Reconoce más a menudo como exhibir diseño, incluye también proyectos tales como sitios históricos. Ellos educar a la gente sobre cómo el sitio afectado en la vida y actividades de algunos famosos iconos históricos en la sociedad.

3. fabricación de lugar
Hacer lugar toma un enfoque más conceptual en que se trata de diseñar una imagen distintiva para un sitio Web. Por lo general se centra menos en la comunicación de información. Se centra más en un sitio de marca, arquitectura y diseño de interiores, entre otras cosas.

Gráficos ambientales son relevantes en nuestras vidas. Los puntos enumerados discutan sus beneficios.

1. ayudan en el movimiento humano liso en los comunidad-signos y símbolos que se encuentran en nuestro entorno asegura el movimiento suave y libre de miembros de la sociedad como usuarios de la carretera, los automovilistas y peatones. Sin ellos habría dado lugar a caos y desorden en nuestro movimiento en la comunidad.

2. dan advertencias sobre peligros y riesgos-pictogramas en los paquetes de productos nos advierte contra los productos químicos peligrosos que pueden ser una amenaza para nuestra salud. Las mejores formas de manejo de equipos y productos se transmiten a nosotros con la ayuda de estos pictogramas y señales.

3. darán instrucciones en cuanto a manejo de situaciones y objetos - señales de tráfico y las marcas, los usuarios de motor ayuda a saber cómo manejar los peligros en el camino. Símbolos del paquete orientar sobre cómo manejar y utilizar productos sin ninguna consecuencias para la salud.

viernes, 4 de noviembre de 2016

Concepto y funciones de los posters y como diseñarlas con eficacia

Un poster escrito o impreso el aviso de un papel bastante grande, en tablones de anuncios o muros para comunicarse con el público en general. Un francés de nombre Toulouse Lautrec se acredita como el padre del diseño de poster. Hay dos tipos principales de los posters. Son palabras o texto poster y poster pictórico. Un poster escrito o texto contiene texto sólo mientras que el poster ilustrado contiene principalmente las ilustraciones con algunos textos o sin texto.

Poster como una herramienta de comunicación desempeña un papel vibrante en las actividades de los miembros de la sociedad. Algunos de estos son:

1. los posters se utilizan para informar a los miembros del público en general sobre temas sociales tales como problemas de salud, cuestiones políticas y también sobre las responsabilidades cívicas de los miembros de la sociedades.

2. los posters educarán o nos advierten contra cualquier vicios sociales y otras tendencias negativas como fumar, alcohol, etc., que pueden erosionar la sociedad y sus miembros de convivencia pacífica y buena.

3. los posters anuncian productos y servicios en la sociedad.

4. los posters se utilizan para anunciar eventos, ceremonias y programas que se llevó a cabo u organizados en la sociedad.

5. los posters se utilizan para invitar a los miembros del público en general para eventos y ocasiones organizadas.

6. los posters se utilizan para persuadir a gente para hacer algo o tomar cierto curso de acción.

7. los posters se usan para alabar o popularizar algunas buenas pautas de conducta o quienes demostraron que las actitudes y para criticar o condenar errores.

Hay varias características de los posters eficaz en la ejecución de sus funciones. Estas cualidades hacen un poster diseñado una poderosa herramienta educativa.

1. los colores utilizados para la ejecución de los posters deben ser brillante y atractivo para ser visto de lejos y deben recibir la atención de los transeúntes.

2. el tipo de letra seleccionado para el diseño de los posters debe ser legible. Debe ser un estilo de letra negrita y claro para que puede ser visto y leído desde una distancia lejana.

3. un buen poster debe llevar un breve mensaje o información. La información en él no debe ser demasiado tampoco debe ser ambigua y confusa.

4. el diseño empleado para la producción de los posters debe ser simple en diseño. El diseño no debe ser distracción. Su descripción debe ser fácilmente digerida por todas las categorías de personas, a pesar de la diferencia en sus edades, sexo, ocupación y antecedentes educativos.

5. buena ilustraciones deben utilizarse para la producción de los posters. La ilustración debe relacionarse con el texto o el mensaje escrito en el poster. Debe armonizar con el mensaje que lleva el poster.

6. la información escrita en el poster debe ser clara y explicativa. Debe ser muy comprensible. Debe ser escrito en lenguaje llano y directo.

7. un buen poster debe tener un diseño eficaz. La disposición del texto y las ilustraciones debe ser agradable y atractivo a los ojos de los espectadores.

Diseñar un poster

Los siguientes pasos descritos explican cómo bien pueden diseñarse los posters por artistas gráficos.

1. la primera etapa del diseño del poster es la elaboración de bocetos miniatura. Se trata de la puesta de las ideas en la mente en el papel. Esto incluye lo que indica el espacio para fotografías, texto, etc..

2. se trata de la siguiente etapa del diseño del poster es la elaboración de los bocetos. Uno de los bocetos es seleccionado y ampliado con el texto y las ilustraciones cuidadosamente dibujadas.

3. la tercera etapa es el croquis completo. Esto es la elaboración de un diseño preciso tipo de y la ilustración que es conveniente como un diseño acabado.

4. la última etapa es la etapa de envío. El diseño se pinta en sus respectivos esquemas de color y está listo como un diseño presentable.